Первые два проекта - "Знаки, символы и мифы" и "Между светом и тьмой" - были реализованы в 2021 и 2022 годах. Цель нынешнего, как и предыдущих, – показать многообразие местного изобразительного искусства, в котором объединяются и традиционное направление, и экспериментальные поиски.
Простор для творчества
Самарским художникам был дан широкий простор для творчества. Выставочный комитет отбирал те работы, в которых наиболее интересно отражались темы звездного неба, полета, внутреннего мира человека, его эмоций и переживаний, связи его микрососмоса и Вселенной. В общем, выставка перекликается со словами Иммануила Канта, который говорил о том, что две вещи более всего способны тревожить наше воображение – нравственный закон внутри нас и звездное небо над головой.
По словам кураторов, при отборе произведений предпочтение отдавалось философским, символическим работам, художественным размышлениям о человеческом бытии.
Изобразительное искусство представлено на выставке во всех его проявлениях – классическая живопись, акварели, графика, скульптуры, арт-объекты, инсталляции, коллажи, видеоарт.
Рубиновое дерево любви
Как и предполагает название выставки, на многих картинах зрители видят бездонное небо, птиц, возникает ощущение свободного полета. К таким произведениям относятся импровизация "За журавлями" Анны Тиминой, картина "Птица" Андрея Данилова, триптих Марии Пешковой "Ночной полет. Посвящение Антуану де Сент-Экзюпери".
Романтическим настроением наполнены полотна Ирины Князевой "Сочельник. Дом-музей Алексея Толстого в Самаре" и "Мои горизонты", городские пейзажи Андрея Курочкина, произведения из войлока, созданные Ольгой Леоновой, - "Рождение звезды" и диптих "Как царевна звезду искала".
Космические символы читаются в картине Татьяны Казаковой "Зарождение. Гипотеза Блюзырей". Библейские мотивы – в работе Дмитрия Мантрова "От древа сего плода не ешьте".
Разнообразна галерея выразительных портретов, представленных на выставке. В их числе – "Сибиряк" Светланы Кузиной, диптих "Дружба" Екатерины Казятиной, на котором изображена маленькая девочка в обнимку с кошкой, образы писателя Антона Чехова (автор – Павел Пашкин) и художника Михаила Шемякина, переданный Владимиром Жирновым. Он же - автор выразительного мифологического портрета "Мефистофель".
Внутренний мир человека может прекрасно передать и беспредметное искусство. Подтверждение этому – работы "Движение мысли" Андрея Сараева и "Рождение мысли" Юлии Латышевой (это произведение необычно и по технике – оно создано при помощи акрила, аэрозольной краски и лака).
Искусство гобелена представлено на выставке символической работой Ксении Егоровой "Дорога к уходящему солнцу". Акварели – воздушными произведениями Дмитрия Титова "День ангелов-хранителей" и Екатерины Шпильковой "Тишина" и "Ночной город". Скульптуры – работами, созданными Степаном Карсляном из алюминия и гипса.
Наполнены философскими размышлениями и необычны по технике (холст, графит, соус, уголь) произведения Дины Богусоновой – "Проявление святого кубка" и диптих "Я еще не постигла тайны мироздания. Только хочу начать медитировать".
Серию удивительных фантазий в смешанной технике на основе граттажа (когда автор выцарапывает рисунок острым резцом на листе, залитом тушью) представила Елена Махова. "Персонажи" ее работ – "Железное дерево исполнения желаний", "Сапфировое дерево мечты", "Рубиновое дерево любви".
На открытии выставки своими впечатлениями от нее поделился самарский художник старшего поколения Евгений Чертыковцев:
- По этой экспозиции видно, что каждый автор, чьи работы здесь представлены, - яркая индивидуальность. И в этом главная ценность проекта "Небо в алмазах". Выставка – свидетельство того, что одно из самых ценных качеств настоящего художника – живущий в нем нравственный закон, который уподоблен философом звездному небу – бесконечному, таинственному и прекрасному...
После Самары выставка будет путешествовать по другим городам области. Она побывает в Тольятти, Сызрани и Новокуйбышевске.
В дальнейших планах кураторов – организовывать подобные художественные проекты ежегодно.
А в Тольятти на месяц продлили работу выставки картин Ивана Шультце (0+).