Упаковать информацию
Начинающим кураторам важно не только качественно организовать мероприятие, но и уметь грамотно донести информацию о нем в разные средства массовой информации. Как это сделать, рассказала шеф-редактор интернет-журнала Enter Анастасия Тонконог на лекции "Факт-чек: Как избежать ошибок при написании пресс-релиза". Вместе с участниками программы спикер разобрала, что такое пресс-релиз как жанр и из чего он состоит.
- Одна из самых важных деталей, при которых уместно посылать пресс-релиз в редакцию медиа, - это информационный повод, - рассказала Тонконог. - Идеальный пресс-релиз - готовая к публикации в СМИ новость. Вся информация должна быть четко структурирована и распределена на определенные блоки: заголовок, отражающий инфоповод, короткая подводка, которая расширяет заголовок, подробности, контекст события и справочная информация в конце. Так редакторы смогут без труда и искажения фактов опубликовать пресс-релиз в своем медиа.
Помимо редакторской и журналистской деятельности, Анастасия выступает организатором многих проектов в Казани. Лектор поделилась своей схемой работы с пресс-релизами, которой пользуется при курировании мероприятия. Весь процесс она рекомендует делить на следующие этапы: сбор и утверждение информации, проверка грантовых и партнерских обязательств, планирование серии релизов, оценка данных, сбор визуальных дополнений, цитат и создание персональной электронной почты мероприятия. Эксперт также рассказала о лайфхаках по взаимодействию со СМИ, например пользоваться скрытой копией письма при отправлении.
Традиции через текстиль
Казанская художница Зухра Салахова в своем творчестве ведет диалог между фольклорными образами и современным осмыслением традиций. Она обращается к традиционным татарским орнаментам, которые выполняет в технике вышивки и вязания, но интерпретирует их в актуальных нашему времени условиях. О проблемах и дилеммах, с которыми сталкивалась в своей работе, Салахова рассказала на лекции "Традиционные медиумы в практике современного искусства".
Медиум в искусстве - это средство, с помощью которого раскрывается художник, например фотография, скульптура, живопись. Другими словами, это репрезентация, которая в течение всей истории искусства подлежала большому количеству практической рефлексии и множеству нововведений. Такие изменения хорошо заметны на примере живописи и восприятия холста. В текстильной практике выбор медиума не претерпел существенных изменений с момента ее появления.
- Я столкнулась с проблемой восприятия медиума после выпуска из училища, когда создавала текстильные панно, - рассказала Салахова. - Это было классическое плоскостное понимание вышивки. Спустя некоторое время я стала воспринимать текстильный медиум как равнозначного автора. Поэтому сейчас в моих работах, как и во всем современном искусстве, важны сам материал и рефлексия над ним. При этом я опираюсь на фольклорные образы, художественный язык которых широко известный и легко считываемый. Недавно я осознала свою большую ошибку: делая известные мотивы, я обращалась к тем знакам, которые уже существуют, а не создавала что-то свое. Молодым художникам советую следить за этим. Как бы ни увлекали материал и процесс создания, не забывайте о собственном стиле и языке выражения.
Школа поддержки
Одним из спикеров выступила Лео Хек, писательница и кураторша школы Write Like A Grrrl (WLAG, писательские курсы для женщин). На лекции "Нам нужно больше писательниц" она рассказала об истории проекта.
Школу основала Кэрри Райан в 2013 году в Великобритании, чтобы помогать женщинам в техническом навыке писательства (обучать основам мастерства) и оказывать моральную поддержку. WLAG формирует комфортное женское сообщество, основанное на этичности. В России проект запустили Светлана Лукьянова и Александра Шадрина в 2016 году. Сначала курсы проводили только в Казани и Москве, позже проект запустили в Санкт-Петербурге и появился онлайн-формат.
В России WLAG работает в партнерстве с издательством No Kidding Press.
Книжное дело
Последнюю лекцию "Как modus operandi центра современной культуры "Смена" прочитал в онлайн-формате сооснователь и арт-директор центра Кирилл Маевский. Он предложил слушателям проследить за тем, как его институция развивает себя и город через книжные проекты.
В 2015 году "Смена" запустила одноименное книжное издательство. Концепция первых вышедших книг - комбинирование малоизвестных культурных сюжетов Татарстана с работами современных художников. К Зимнему книжному фестивалю 2020 года центр организовал выпуск серии "Кустода". В этот цикл изданий, посвященный казанским гениям места и их работам, вошли, например, переписка Александра Родченко и Варвары Степановой, репортаж с фестиваля технологического искусства Булата Галеева, орнитологические исследования Велимира Хлебникова.
- Книжные фестивали начались задолго до существования привычной концепции "Смены", - сказал Маевский. - Первым событием, которое прошло еще до появления лекционных программ, книжных магазинов и выставок, стал Зимний фестиваль. Теперь он ежегодный, в 2022-м будем проводить его в десятый раз. В определенный момент стало не хватать пространства "Смены" для проведения этого масштабного события, поэтому решили перенести его в здание Национальной библиотеки Республики Татарстан. К слову, фестиваль же и открыл эту библиотеку, тем самым стал некой формой развития как для города, так и для нашего центра. Форум делится на три части: ярмарку и образовательную программу, детско-семейную программу с мастер-классами, воркшопами и культурную программу с концертами и показами фильмов в нетипичных местах. Чтобы наладить диалог между читателями и организаторами и чтобы жители города стали лучше ориентироваться в качественной литературе, мы привозим представителей книжных издательств.
Сейчас в Казани работают три книжных магазина "Смены", один из которых находится непосредственно в центре современной культуры. По словам Маевского, их опыт доказывает, что книжные магазины - это не просто помещения, где деньги меняют на книги, а пространства, в которых можно запустить инновационные проекты и которые меняют городскую жизнь и культуру вокруг себя.
